tag:blogger.com,1999:blog-20150018938057472532024-03-06T06:30:19.373+01:00Butaques i somnisElisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.comBlogger5029125tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-19187775486301158922023-09-10T09:47:00.001+02:002023-09-10T09:47:22.749+02:00ALTSASU<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjUreQSg0pO9neb8I7yimom1_CB1E9cnasAM9Z7C3gDwyCkOrKZt81hZVgh-n29FisXpggV_-yBfbQ1HuDhvvNGtTt0vrZR9vrggjpllvuACNYUHJcccjddv4UfcdwONl7SfFxBoGufLH8mccf8sMgt8w5UOOqbGr-1gHrOcNtfBFoyrzrbJRscrio1lA/s900/altsasu@1x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="900" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjUreQSg0pO9neb8I7yimom1_CB1E9cnasAM9Z7C3gDwyCkOrKZt81hZVgh-n29FisXpggV_-yBfbQ1HuDhvvNGtTt0vrZR9vrggjpllvuACNYUHJcccjddv4UfcdwONl7SfFxBoGufLH8mccf8sMgt8w5UOOqbGr-1gHrOcNtfBFoyrzrbJRscrio1lA/w640-h344/altsasu@1x.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>TEATRO | 95min | EUSKADI</b></p><p><b>dirección y dramaturgia MARÍA GOIRICELAYA</b></p><p><b>intérpretes NAGORE GONZÁLEZ, EGOITZ SÁNCHEZ, AITOR BOROBIA y ANE PIKAZA</b></p><p><b>producción LA DRAMÁTICA ERRANTE</b></p><p><b>FIRA TÀRREGA 2023</b></p><p><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Alta expectación por ver este montaje, que una vez más hizo sold out en el Festival Grec de Barcelona y que gracias a Fira Tàrrega hemos tenido una segunda oportunidad de disfrutarlo.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Todos conocemos la historia de los jóvenes de Altsasu, aquella pelea de bar entre ellos y dos guardias civiles fuera de servicio. Las familias hoy en día aún siguen luchando por su puesta en libertad y van 7 años. Una pelea de bar que se convirtió en terrorismo, sólo por el hecho de que los jóvenes eran vascos y no sevillanos o gallegos.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">El montaje cuenta la historia de ambos lados, la de los jóvenes encarcelados y también la de los dos guardias civiles. Dos versiones dispares como acostumbra a pasar, pero lo que pone de manifiesto en diversas ocasiones la pieza son los desajustes entre lo que se declaró y lo que luego reflejaron los guardias civiles, compañeros de las supuestas víctimas, en sus atestados.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Altsasu opta por la narratividad en escenas a ritmo frenético, donde los cuatro intérpretes se desdoblan en dos y tres personajes para abarcar a todas las víctimas del caso, a los abogados e incluso al juez. Es un lujo poder discernir perfectamente y ver las diferencias, las singularidades y los tonos de cada uno de los personajes y eso sólo se consigue con 4 actores polifacéticos, aunque hasta hoy fueran unos completos desconocidos: Nagore González, Egoitz Sánchez, Aitor Borobia y Ane Pikaza, pero que hicieron levantar a toda la platea del Teatre Ateneu de Tàrrega.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Es uno de esos montajes que si parpadeas te pierdes algo. Aún así, y fuera de los cambios de vestuario, a los que obligan los personajes, la escenografía es muy sencilla pero efectiva. Son, en este caso, las palabras las que traspasan el escenario y van directamente a la consciencia de cada uno, y en más de una ocasión al corazón.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Emoción a raudales en la platea, que de represión estatal también nos suena de algo en Catalunya y sobre todo cuando uno de los bandos no respeta las reglas del juego y pervierte la mal llamada justicia por honrar siglas o un sombrero.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Altsasu tiene una fama merecida porque cumple con creces las expectativas depositadas. Eso sí, a la salida con tantas emociones y rabia acumulada te pondrías a quemarlo todo, porque una vez más queda claro que todo está podrido.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-size: 11px; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-size: 11px; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-39653916094619817912023-09-10T09:43:00.011+02:002023-09-10T09:52:06.700+02:00LLENGUATGES<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTwkmUV9U82tOV8PBANMAEgPDFPUnUrVAHN4s2ODDbk1HKtjxp71k_6DQOH6kwLMcTKOl4HDtX1kif9kx_1ynCDtCPvIW82rQfqLdXdClTh38dc26R6YLoL1pT_WshN0vIft7nskD0BGz22WB__aP-ZmQXFNZBxs38Yvh4xnqLyn3jgJD4wZ2QXESJnEA/s900/lenguajes@1x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="900" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTwkmUV9U82tOV8PBANMAEgPDFPUnUrVAHN4s2ODDbk1HKtjxp71k_6DQOH6kwLMcTKOl4HDtX1kif9kx_1ynCDtCPvIW82rQfqLdXdClTh38dc26R6YLoL1pT_WshN0vIft7nskD0BGz22WB__aP-ZmQXFNZBxs38Yvh4xnqLyn3jgJD4wZ2QXESJnEA/w640-h344/lenguajes@1x.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>CIRCO | 75min | CATALUNYA</b></p><p><b>dramaturgia y direccion PAU PORTABELLA</b></p><p><b>artistas/creadores en escena ENDIKA SALAZAR (malabares/manipulación de objetos/movimiento), NACHO FLORES (equilibrios/manipulación de objctos/poesía visual), JULIE BERGEZ (contorsión/acrodanza/movimiento) y PAU PORTABELLA (equilibrios/puertas/manipulación de objetos/movimiento) </b></p><p><b>composición musical, diseño sonoro e interpretación ILDEFONS ALSONSO</b></p><p><b>FIRA TÀRREGA 2023</b></p><p><b><br /></b></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">La locura como fundamento para mostrarnos a un personaje que en este estado mental se cuestiona la realidad y como si un juego de espejos se tratara empiezan a aparecer personajes, en pleno delirio colectivo, incluso más locos que él.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">El montaje juega a la hibridación entre circo, teatro, movimiento y música pero no todo casa como debería. No sé si locura pero parece realmente la representación del caos. El desorden, un concierto sin director, un montón de escenas puestas una detrás de otra intentando que la orquesta suene afinada.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Las partes narrativas se hacen tediosas, la primera parte de la locura, necesita volumen, ya bien sea por una necesidad de micrófono, más aún si se opta por el susurro como modo de transmisión o por entonar y que todos los espectadores escuchen a oír. </p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Por otra parte, siguiendo en este plano más narrativo, se ha optado por narrar algo que se puede perfectamente transmitir sin palabras y en movimiento. Es como si se quisiera acompañar al espectador de la mano, una necesidad de guía que no es necesaria. El texto quizás sea la opción más fácil, con menos riesgo pero en este caso aporta más bien poco, resta ritmo al montaje y nos adormece más si cabe. </p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Uno de los aciertos de la pieza es la incorporación del movimiento de Julie Bergez cuyas contorsiones y movimientos de acrodanza son un soplo de aire fresco a un espectáculo que no levanta el vuelo hasta casi el final, con un número que despierta alabanzas pero que no es suficiente para sostener todo el montaje. </p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-size: 11px; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-size: 11px; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-76641377042752022732023-09-09T09:16:00.001+02:002023-09-09T09:16:24.310+02:00ORELLES<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXH1L4uYBmv2tzU2eP2d26xwuBGj_5XnJsA3chtxMoCIH3dbn9nT9HL3fqg57Xm2E94JZnouZkOVmHmw6_hlPGC1_oPzpwRCUr-7DJdiRZFrrB-yraEn5yar5MBUHOcMUeknfbXuAti6ePWNVXyyQ8Ftr48QsyyQ7adINBic3btl8QWrOBoxaZZCT0Zpo/s900/orelles@1x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="900" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXH1L4uYBmv2tzU2eP2d26xwuBGj_5XnJsA3chtxMoCIH3dbn9nT9HL3fqg57Xm2E94JZnouZkOVmHmw6_hlPGC1_oPzpwRCUr-7DJdiRZFrrB-yraEn5yar5MBUHOcMUeknfbXuAti6ePWNVXyyQ8Ftr48QsyyQ7adINBic3btl8QWrOBoxaZZCT0Zpo/w640-h344/orelles@1x.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>TEATRO | 55min | CATALUNYA</b></p><p><b>creación, dirección e interpretación MARGA SOCIAS</b></p><p><b>creación sonora e interpretación PAU MARCOS y DAVID CODINA</b></p><p><b>dirección artística JORDI DURAN</b></p><p><b>producción EL CANAL-CENTRE D'ARTS ESCÈNIQUES SALT/GIRONA, CENTRE DE CULTURA Ü DEL BAC y L'ANIMAL DE L'ESQUENA.</b></p><p><b>Espectáculo coproducido con la ayuda del programa TERRITORI CREATIU DE FIRATÀRREGA</b></p><p><b>FIRA TÀRREGA 2023</b></p><p><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">No me acuerdo la última vez que me reí a carcajadas sin parar en un espectáculo de Tàrrega. Esta performance es un laboratorio interactivo de ideas que necesita la complicidad del público y que, en mi sesión, estaba entregado a la causa.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Es importante no desvelar nada de lo que pasa en aquella pequeña cápsula mágica para ir a disfrutar y dejarse llevar, las orejas son las protagonistas de la velada, pero siempre que se pueda hay que mantener los ojos bien abiertos y la disposición a participar a punto.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Casi hora y media de actividad, que supongo que dura en función de la entrega del público de la sesión, y quizás en Tàrrega la mejor sea la última del día, en la que ya sea por cansancio o por la tanda de espectáculos que llevas a la espalda, te dejas fluir y entras en una especie de conexión interestelar con el resto de los espectadores.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><i>Orelles</i><span style="font-style: normal;"> consigue lo que no consiguió </span><i>Noves espiritualitats per persones atees</i>, que no quieras perderte nada de lo que pasa en escena, incluso cerrar los ojos se convierte en todo un acto de confianza y de dejar que lo que sea que tenga que pasar pase.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><span style="font-style: normal;">Además del aspecto más interactivo y comunitario, en </span><i>Orelles</i> también hay humor, el que de por sí tiene la performance y el que le pone ir a un pase en castellano, donde si no todos casi todos éramos catalanohablantes y la traducción literal de algunos vocablos o expresiones hechas, provocaban que la “platea” se destornillara de risa.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">No sé si la escucha activa es un deseo alcanzable o no, lo que sí es cierto es que los de la última función de este viernes 8 de septiembre de 2023 hemos vibrado con las propuestas sonoras de Margas Socias & Els Mals Endreços. Muy, muy recomendable, aunque estés a expensas del público que te toque de compañero. ¡Gracias por la velada!</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-15551025069188995922023-09-09T09:12:00.000+02:002023-09-09T09:12:03.361+02:00AMAL<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVnXzXBFv6TbwtU7kNEwP8Q9uNlrIQj9Wt6vpdVFA4Ot6jy_S-iqKh--o5gSTS2IAJbE1MRcJlwfSbUNDmoVm3WXzVIRLXmcCqSGsjUnxWye7j2J3KVRoY3yeSRVKj_abE-MiOrMPmT_mfoDrIB8pdYZmT5tN_Z0ZEyd5p-sbm4cjkaqYu5i5XVEJrtTQ/s900/baldufa-amal@1x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="900" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVnXzXBFv6TbwtU7kNEwP8Q9uNlrIQj9Wt6vpdVFA4Ot6jy_S-iqKh--o5gSTS2IAJbE1MRcJlwfSbUNDmoVm3WXzVIRLXmcCqSGsjUnxWye7j2J3KVRoY3yeSRVKj_abE-MiOrMPmT_mfoDrIB8pdYZmT5tN_Z0ZEyd5p-sbm4cjkaqYu5i5XVEJrtTQ/w640-h344/baldufa-amal@1x.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>CIRCO | 45min | CATALUNYA</b></p><p><b>autoria ENRIC BLASI, EMILIANO PARDO y CARLES PIJUAN</b></p><p><b>intérpretes ONA VIVES y LAIA GÓMEZ</b></p><p><b>música ÒSCAR ROIG</b></p><p><b>producción AJUNTAMENT DE VILANOVA DE BELLPUIG, CIRCPICAT, FESTIVAL KALDEARTE y L'ESTRUCH.</b></p><p><b>con la ayuda del programa TERRITORI CREATIU DE FIRATÀRREGA</b></p><p><b>FIRA TÀRREGA 2023</b></p><p><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">El titular podría ser La Baldufa se atreve con el circo y con los espectáculos de calle. Y en un giro inesperado es así, aunque sean las artes circenses las que dominan el escenario, hay alguna más. Ona Vives y Laia Gómez, miembros de la Compañía “Eia” son las intérpretes protagonistas de Amal. </p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Volvemos a hablar de guerra, de tener que abandonar tu casa porque alguien no respeta como piensas o como actúas. Ser inmigrante de por vida, perder a tu familia en búsqueda de un sueño que al llegar a la vieja Europa no sólo no es real sino que se convierte en pesadilla. Aunque todo es mejor que volver al horror de vivir en tu país.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">La propiedad privada, ser expulsado por “ilegal”, que nadie te quiera cerca, ser tratado como nunca quisieras que te trataran simplemente porque naciste en el lugar equivocado. Los privilegios y tonterías varias del primer mundo con respecto a lo que muchos consideran ciudadanos de segunda.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">En 45 minutos cabe todo, y por muchas historias que conozcas con nombres y apellidos, se te hiela la sangre al ver representada una más, la de Amal cuya tierra prometida la ha llevado a cruzar el Mediterráneo como tantos otros y que ve frustradas, en un inicio, las expectativas de lo que soñaba con vivir.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Además de las virgerías acrobáticas que ya estamos acostumbrados a ver a Ona y a Laia en los espectáculos de “Eia” aquí se une una dificultad añadida, el clown. La gestualidad cobra una baza muy importante en la historia, una mezcla de sentimientos durante toda la pieza, y sobre todo en las partes más cómicas, que destensan al público de las imágenes imaginarias que representan los sufrimientos que conlleva la guerra.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">A pesar de ser un espectáculo sin texto, una voz en off narra algunos trozos del diario de Amal, las fases de la guerra y sus sentimientos y deseos de cruzar el Mediterráneo. Eso sí, y al menos durante Fira Tàrrega tendrá subtítulos en catalán, castellano, inglés y francés.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Y sí, Amal es un espectáculo de guerra, con toques trágico-cómicos, que te llena de reflexiones, y sin ponerle un pero, acabas con la sensación de haber visto una pieza sencillamente maravillosa.</p><div><br /></div>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-3258354975784506652023-09-09T09:07:00.001+02:002023-09-09T09:07:21.687+02:00EL TESTAMENT<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg544DNGHXNx8J3CkZsORKU9nYTH7pQY39syvAlQOAv6AWuWrJQ6ciw33Iym9PGkswedKEN9n1yTXNdILvzOo4GFZ3Os87O2wPbhRsk3dZM9eJ7jWy3eqwmdRmdakfBn29y-T4aheLMC5x4Z3yCHBAppCrjzF38hAQWUM3Lf-2aJlctu7P7ZiVj5BxtFmw/s900/zumzum-testament@1x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="900" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg544DNGHXNx8J3CkZsORKU9nYTH7pQY39syvAlQOAv6AWuWrJQ6ciw33Iym9PGkswedKEN9n1yTXNdILvzOo4GFZ3Os87O2wPbhRsk3dZM9eJ7jWy3eqwmdRmdakfBn29y-T4aheLMC5x4Z3yCHBAppCrjzF38hAQWUM3Lf-2aJlctu7P7ZiVj5BxtFmw/w640-h344/zumzum-testament@1x.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>TEATRO | 55min | CATALUNYA</b></p><p><b>dramaturgia y dirección IZASKUN FERNÀNDEZ, JULIAN SÁENZ LÓPEZ (Cia El Patio), RAMON MOLINS y JOKIN OREGI</b></p><p><b>intérprete RAMON MOLINS</b></p><p><b>fotografía DAVID DEL VAL</b></p><p><b>producción ICEC PRODUCCIÓN, ZUM-ZUM TEATRE y FIRA MEDITERRÁNEA</b></p><p><b>con la colaboración del TEATRE MUNICIPAL L'EXCORXADOR DE LLEIDA, TEATRE LA UNIÓ D'ALPICAT y de la ASSOCIACIÓ PROJECTE&GAR DEL BARRI DE MAGRANERS (LLEIDA)</b></p><p><b>FIRA TÀRREGA 2023</b></p><p><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Aunque vivamos rodeados de ella a diario, aún hoy en día para muchos, la muerte sigue considerándose un tabú. Vivimos a espaldas de ella hasta que nos toca de manera directa en nuestro entorno, entonces se nos hace presente durante un tiempo para luego caer en el olvido.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Personalmente, soy del parecer que si pensáramos más en la muerte no viviríamos, El Testament de Zum-Zum Teatre me ha enternecido. Quizás porque no cae en los tópicos y dispara directo al corazón. Quizás porque más que de muerte habla de vida, de los recuerdos, de la evocación de ese tiempo pasado que ya no está, de esas personas que sólo viven en nuestro corazón. Quizás porque trata a la muerte desde el lado dulce de pensar qué queremos que suene en nuestro funeral o qué huella nos gustaría dejar a los que se quedan viviendo la suya.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Existe una edad en la que tendemos a pensar que aunque vayamos cumpliendo años, nuestras personas importantes, no envejecen. Tu recuerdas a la madre que conociste cuando eras un niño, no a la señora de setenta y muchos que te abre la puerta de tu casa. No sólo nos hacemos mayores nosotros sino también nuestro alrededor.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">El Testament me ha llevado de viaje a mi infancia, unos años después que la de la autoficción del Ramon Molins, me ha emocionado con buena parte de su banda sonora que asumo como legado materno y paterno, me ha devuelto al hoy para intentar aprovechar cada resquicio de vida de los que me han acompañado desde que lo pisé por primera vez.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Y yo me pregunto, ¿sabrán las futuras generaciones quién era Elena Francis, seguirá sonando en su relación materno filial el tan consabido lema “haz caso a tu madre” o se acordarán que quienes marcaron sus pasos con anterioridad?</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">No busquéis las respuestas en El Testament, de hecho me hubiera quedado horas escuchando recuerdos, reflexiones y anécdotas. El álbum de vida seguro que daba para más, e incluso con el calor, segundo protagonista de la tarde, nos hubiéramos quedado disfrutando de la intimidad de este delicioso montaje.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-5917780251169581152023-09-08T16:14:00.000+02:002023-09-08T16:14:08.616+02:00HOHIHU. L'HORRIBLE HISTÒRIA DE LA HUMANITAT <p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7ezVIdLLeEeUkQvwhOFpidSeVPwAf2jPot4Ej7DGuuqrhGHoKZJqdjge9G1Y3t4jGOBYbjeXRMpVTeoCH0ADhlDm1sJNXZ7Vx3MZS4t83RyuF5F0zKR6JFIX9RtzPQoIAP5UGgyDH3MH4l36g5K9Ddg_RTLDF864_RCRa6H_lGei6tTlKHWcCcz_xu1c/s900/farres-brothers@1x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="900" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7ezVIdLLeEeUkQvwhOFpidSeVPwAf2jPot4Ej7DGuuqrhGHoKZJqdjge9G1Y3t4jGOBYbjeXRMpVTeoCH0ADhlDm1sJNXZ7Vx3MZS4t83RyuF5F0zKR6JFIX9RtzPQoIAP5UGgyDH3MH4l36g5K9Ddg_RTLDF864_RCRa6H_lGei6tTlKHWcCcz_xu1c/w640-h344/farres-brothers@1x.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>TEATRE | 50min | CATALUNYA</b></p><p><b>dramaturgia JORDI PALET</b></p><p><b>intérpretes ALBA VALLDAURA, JORDI FARRÉS y PEP FARRÉS</b></p><p><b>música JORDI RIERA</b></p><p><b>producción AJUNTAMENT DE FIGUERES, AJUNTAMENT DE TARRAGONA, CONVENT DE LES ARTS D'ALCOVER, FESTIVAL CICLOP, FESTIVAL ESBAIOLA'T, FESTIVAL GREC, FESTIVAL KALDEARTE y TERRASSA ARTS ESCÈNIQUES.</b></p><p><b>con la ayuda del programa TERRITORI CREATIU DE FIRATÀRREGA</b></p><p><b>FIRA TÀRREGA 2023</b></p><p><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><span style="font-style: normal;">El humor clásico siempre hace reír y Farres Brothers lo saben muy bien. </span><i>HoHiHu</i> habla de guerras, de las atrocidades que pueden cometer los hombres contra otros seres humanos, aunque aquí la mejor arma siempre sea el humor. En esta ocasión, las balas vienen en formato de denuncia social, porque el montaje, como acostumbran a tener los de esta compañía, tiene varias capas de entendimiento según la edad del espectador.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><span style="font-style: normal;">En el espacio Reguer había de todo, familias enteras riendo de diferente manera, según que la comicidad fuera o no con ellos. Aunque </span><i>Hohihu</i> no pretenda dar lecciones, las quejas del personaje de Alba Valldaura, por las que recibe más de una ovación cuando refleja con palabras malsonantes la actitud machista/paternalista de sus dos partnaires hombres.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">La participación del público hace que el espectáculo fluya y, estando o no interpelados, los espectadores reaccionen más a las injusticias que se plantean en escena. Incluso algunos, de cuatro patas, castigan a los intérpretes cuando los efectos sonoros no son de su agrado.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Con una dramaturgia basada en la gestualidad, en el movimiento, en el clown y en el circo, Farres Brothers (+ Alba Valldaura) construyen una historia íntima, reconocible y llena de ternura que hace disfrutar a los más pequeños y reflexionar a los adultos. El humor siempre triunfa. </p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-size: 11px; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-size: 11px; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-811531141085657652023-09-08T15:47:00.000+02:002023-09-08T15:47:08.032+02:00NOVES ESPIRITUALITATS PER A PERSONES ATEES<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi73N_bfypAqn3Hicqd0xf_s7V0fKj4FOGHKZvZiqaKZYiXLWhzrhzCjD4hVOjaZiDGRh2IprFp9TWda62o94gCDXCvhyS7z0rdd550NkBq50IDHOuSXoXyg3TGMmveChjwVFipC9Px-EGgeawktX_8mMizOwI3QKKiwVjUbgx4t4CAJipBRRYY9zJpb2Y/s900/atzucac-noves@1x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="900" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi73N_bfypAqn3Hicqd0xf_s7V0fKj4FOGHKZvZiqaKZYiXLWhzrhzCjD4hVOjaZiDGRh2IprFp9TWda62o94gCDXCvhyS7z0rdd550NkBq50IDHOuSXoXyg3TGMmveChjwVFipC9Px-EGgeawktX_8mMizOwI3QKKiwVjUbgx4t4CAJipBRRYY9zJpb2Y/w640-h344/atzucac-noves@1x.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>TEATRE | 75min | CATALUNYA</b></p><p><b>creación e interpretación DOLÇA ALCANYÍS i MACIAS, VICTORIA BILBAO SANTOS y ARAM POU CLAVELL</b></p><p><b>mirada cómplice DAVID CLIMENT</b></p><p><b>fotografia ROGER FONT SALES</b></p><p><b>producción PROGRAMA CREATIU DE FIRATÀRREGA con la ayuda de FESTIVAL Z, EL CANAL, TEATRE NU, ESCENA POBLENOU, CENTRE CÍVIC CAN FELIPA, GIRONA KREAS, AJUNTAMENT DE GIRONA, TEATRE MUNICIPAL DE GIRONA, ESPAI NYAM NYAM y GENERALITAT DE CATALUNYA</b></p><p><b>FIRA TÀRREGA 2023</b></p><p><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Creer o no creer, o más bien ¿en qué creer? La cia. Atzucac nos hacen reflexionar entre nuestras creencias, si son o no verdaderas e incluso se llega al planteamiento de si se puede vivir sin creer en nada.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">El montaje destila frikismo a raudales, es muy gamberro y entra muy bien a primera hora de la mañana en Tàrrega. Si bien es cierto que te diviertes, hay algunas partes que abusan de las repeticiones, y en vez de los 90 minutos, se podría dejar perfectamente en 60 y fluiría mejor.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Tampoco ayudó el sol que tras una hora y media hubieras creído en cualquier cosa que te permitiera salir de la zona de castigo y volver a la sombra. Creo menos en el poder del círculo y más en hacer que los espectadores estén a gusto porque si no el disfrute pasa más en que el tiempo corra que en mostrar atención a lo que te están intentando contar.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Fira Tàrrega es el lugar idóneo para plantear un proyecto de este tipo, donde hay una clara búsqueda de la complicidad y la comunión entre el público y donde se busca un espectador más activo. </p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">A nivel dramatúrgico parte de una buena idea, hablar de creencias siempre da mucho juego aunque considero que el desarrollo no ha sido el más adecuado. Y aunque tengas la diversión garantizada y en ciertos momentos parezca que el espectáculo despegue hacia la dirección adecuada, en la última media hora cae en la más absoluta indiferencia.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Puede ser un buen comienzo de un espectáculo al que le falta calle, afinar más las ideas y conseguir espectadores cómplices que quieran pasar una buen rato cuestionando o no, aquello que les ha hecho ser quienes son.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-20146261062350274502023-09-08T09:13:00.002+02:002023-09-08T09:13:28.484+02:00SONOMA<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheflLTeQfYIH7a5b3szLlYn8zFrlQFPStSDTkMo8kdriBPQ5OWVnPNJ29OZJwD7xoBs16-dhrzaUIyJKTM6U_kfxxydpvLzpQRyEIzH2A6FLqBULf5wcrjlOKEkzR9E0RI-QKtgeyKkH3DzYzI2NuKSqazd4JObfCw6yjyU2ZpfdqqFeEROEhALMh1yAk/s900/veronal-sonoma@1x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="900" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheflLTeQfYIH7a5b3szLlYn8zFrlQFPStSDTkMo8kdriBPQ5OWVnPNJ29OZJwD7xoBs16-dhrzaUIyJKTM6U_kfxxydpvLzpQRyEIzH2A6FLqBULf5wcrjlOKEkzR9E0RI-QKtgeyKkH3DzYzI2NuKSqazd4JObfCw6yjyU2ZpfdqqFeEROEhALMh1yAk/w640-h344/veronal-sonoma@1x.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>DANZA | 75min | CATALUNYA</b></p><p><b>coreografia MARCOS MORAU en colaboración con los bailarines</b></p><p><b>intérpretes LORENA NOGAL, MARINA RODRÍGUEZ, JÚLIA CAMBRA, ARIADNA MONTFORT, NÚRIA NAVARRA, ÀNGELA BOIX, LAIA DURAN, ANNA HIERRO y ALBA BARRAL</b></p><p><b>texto EL CONDE DE TORREFIEL, LA TRISTURA y CARMINA S. BELDA</b></p><p><b>coporoducción internacional LES THÉÂTRES DE LA VILLE DE LUXEMBOURG, TANZ IM AUGUST/HAU HEBBEL AM UFER, GREC 2020 FESTIVAL DE BARCELONA, ORIENTE OCCIDENTE DANCE FETSIVAL, THEATER FREIBURG, CENTRO CONDE DUQUE, MERCAT DE LES FLORS, TEMPORADA ALTA, HESSISCHES STAATSBALLET y SADLER'S WELLS</b></p><p><b>FIRA TÀRREGA 2023</b></p><p><b><br /></b></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Inauguración oficial de la edición 2023, con una apuesta segura como es La Veronal. Mucho movimiento en la Plaza Mayor porque, aunque la pieza tenga momentos espectaculares, la falta de visión del espacio hizo mover a más de uno la dirección de sus pasos. No era el mejor espacio para poderla disfrutar en su totalidad.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Una altura más adecuada para que los momentos de suelo no pasaran desapercibidos para la mayoría de espectadores, no hubiera estado de más. Aún así, Sonoma es un montaje superlativo, poderoso y espectacular. Una buena carta de presentación para entrar en el universo de La Veronal. </p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">La pieza destila tradición, esos tambores que resuenan por toda la Plaza Mayor, incluso los momentos donde la oscuridad inunda algo más que la plaza, y las tinieblas se apoderan del escenario, pone al espectador en el compromiso de una no visión, de una vuelta a aquello de lo que no conseguimos desligarnos, que sigue presente generación tras generación.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-size: 11px; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Un estallido nos devuelve a la vida, nos aleja de las oscuridades. Aunque no fue suficiente para hacernos vibrar y disfrutar de la pieza de la mejor manera. Toda una lástima la elección del especio por parte de la organización pero también de las reiteradas faltas de respeto de la gente cuando se trata de un espectáculo de calle, que cuando no entiende o no le interesa, en vez de hacer mutis por el foro, y dejarnos disfrutar a los demás, nos lo hace saber a voz en grito. </p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Sonoma y La Veronal se merecen más y mejor. ¡Ojalá lo podamos volver a ver en una atmósfera más adecuada!</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-40254599440961108202023-09-08T09:11:00.001+02:002023-09-08T09:11:08.036+02:00JO, TRAVESTI<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZUy3vVwgPJG49FUsBXP_zUdLc45z8gdLc1uWk5JBvOMxRN2lqvB0KAoh7C8L9lLdk_g0SAEWD55Kll9hOyPBAoeUFBioNytKSuJ-GMq5_bG_qVeUiSbKOH3CmiL31QYhFPLlxklsnXFGJWu00GwYKogXWhflb60RLFtzRATprRM_9qWnXd06PcTd0tAU/s900/jo-travesti@1x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="900" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZUy3vVwgPJG49FUsBXP_zUdLc45z8gdLc1uWk5JBvOMxRN2lqvB0KAoh7C8L9lLdk_g0SAEWD55Kll9hOyPBAoeUFBioNytKSuJ-GMq5_bG_qVeUiSbKOH3CmiL31QYhFPLlxklsnXFGJWu00GwYKogXWhflb60RLFtzRATprRM_9qWnXd06PcTd0tAU/w640-h344/jo-travesti@1x.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>TEATRE | 75min | CATALUNYA</b></p><p><b>idea original ROBERTO G. ALONSO</b></p><p><b>dramaturgia JOSEP MARIA MIRÓ</b></p><p><b>dirección escénica JOSEP MARIA MIRÓ y ROBERTO G. ALONSO</b></p><p><b>dirección musical JORDI CORNUDELLA</b></p><p><b>intérpretes ROBERTO G. ALONSO y JORDI CORNUELLA</b></p><p><b>fotografía MAY ZIRCUS</b></p><p><b>producción CIA ROBERTO G. ALONSO con la coproducción del FESTIVAL GREC, FIRA TÀRREGA, FUNDACIÓN JOAN BROSSA y OBSERVATORI EUROPEU DE MEMÒRIES (EUROM)</b></p><p><b>con la ayuda del programa TERRITORI CREATIU DE FIRATÀRREGA</b></p><p><b>FIRA TÀRREGA 2023</b></p><p><b><br /></b></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Uno de los espectáculos más esperados de la Fira a tenor de lo que se escuchaba en la platea del Teatre Ateneu. Si bien venía precedido del un absoluto sold out de la pasada edición del Festival Grec, y fuimos muchos los que nos quedamos con las ganas.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Roberto G. Alonso no decepciona y nos regala una vez más su savoir faire en el mundo del cabaret. No hay cabaret sin un buen punto de travestismo y aunque sea desde el punto de vista de la autoficción, un innumerable desfile de nombres, de los más históricos a los más actuales, van apareciendo en escena.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">¡Qué manera de meterse al público en el bolsillo desde la primera aparición! Roberto G. Alonso, muy bien respaldado y ayudado de Jordi Cornudella, demuestra tablas y consigue despertar los primeros aplausos. </p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Una escenografía mínima, en su versión de sala y dejando espacio para que el público asuma la verborrea informativa en la que en ciertos momentos cae el montaje, que tira del humor para destensar los momentos más amargos de aquellas, que aún hoy tienen que reivindicarse dentro de una sociedad no tan progresista como parece.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">La dramaturgia de Josep Maria Miró conjuga muy bien los momentos de estallido y jolgorio con aquellos donde la intimidad y el recogimiento es protagonista. Aunque la dureza esté presente y, en más de una ocasión, se manifieste como el día a día de una persona travesti, no deja de estremecer que un determinado comportamiento que no perjudica a nadie, sea juzgado y masacrado por otro igual.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">He de reconocer que me hubiera gustado disfrutar del montaje en un lugar más intimo, sin que la platea y el escenario estuvieran separadas, y quizás sea en esas salas, como la del Centre d’Arts Lliures Joan Brossa, en la que hará temporada, donde la pieza despegue totalmente y se desligue de algunas escenas que quedan por pulir.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-size: 11px; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><span style="font-style: normal;">Noventa minutos que desearías que durasen semanas, porque seguro que hay nombres no pronunciados, o algo más que contar en las mil y una historias personales que siguen en cajones o que se perdieron silenciadas por aquellos a los que no les gusta oír. El travestismo es un arte y aunque sólo sea un montaje, </span><i>Jo, travesti</i> se merece una larga vida y más de una ovación tan entusiasta como la de esta noche.</p><div><br /></div>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-12800971712770527112023-09-08T09:08:00.001+02:002023-09-08T09:08:24.069+02:00TOUT/RIEN<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEielxynuaQgawQm9E2GOPASNMlTpv9A0UXfXjLk_F6XMzTh9BlD2WBl9ogvf_B5V3NXrx_SbgNmUhYU_1Jp8Myfv5OlZm5rIbYIXPyDEkxV-dEZm3EOxWoAXIM9sl02SuEv3ZN86moJO3b4lmMsBSMTwN8piwDXOBIKK6maWHtlR3wXWYRg-jAwdrSNBPQ/s900/modo-grosso@1x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="900" height="344" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEielxynuaQgawQm9E2GOPASNMlTpv9A0UXfXjLk_F6XMzTh9BlD2WBl9ogvf_B5V3NXrx_SbgNmUhYU_1Jp8Myfv5OlZm5rIbYIXPyDEkxV-dEZm3EOxWoAXIM9sl02SuEv3ZN86moJO3b4lmMsBSMTwN8piwDXOBIKK6maWHtlR3wXWYRg-jAwdrSNBPQ/w640-h344/modo-grosso@1x.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>TEATRO | 55min | BÉLGICA</b></p><p><b>creación e interpretación ALEXIS ROUVRE</b></p><p><b>composición musical LOÏC BESCOND</b></p><p><b>mirada externa ANGELA MALVASI</b></p><p><b>asesoramiento artístico JANI NUUTINEN</b></p><p><b>distribución AY-ROOP </b></p><p><b>FIRA TÀRREGA 2023</b></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-size: 11px; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">El espectáculo tiene una simplicidad que atrapa. Aunque los primeros momentos, hay que reconocer que tarda un poquito más de lo deseado en despegar, las acciones no acaben y se conviertan en una serie de metáforas sinfín, la espectacularidad visual, lumínica y sonora te acaba atrapando.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">El paso del tiempo como una telaraña de ideas, de acciones, de querer frenar lo que es inevitable, una comunión de respiraciones, y de miradas que observan como en la nada sucede todo.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Si el público respeta el silencio y la oscuridad impuestas, la pieza fluye por sí sola. Muy recomendable para los que se pasan horas viendo tiktoks de ASMR y para los que disfrutan de los espectáculos intimistas.</p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-size: 11px; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 13.1px;"><br /></p><p style="font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-optical-sizing: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-style: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-variation-settings: normal; line-height: normal; margin: 0px;">Teatro de objetos, un recorrido sonoro vibrante, con pequeños destellos de espectacularidad. Tout/Rien a veces recuerda a la mañana de Navidad donde cada paquete, por pequeño que fuera, escondía dentro una pequeña sorpresa, una sonrisa, una fugaz magia.</p><div><br /></div>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-31668748063628309052023-07-10T13:41:00.001+02:002023-07-10T13:41:38.867+02:00NESSUM DORMA<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjuwFV1q6M68_azwVoyMd5NMr4poyjAvOs5G6vInQMVA1BCg9UC4PnwBrq2OyodXHm4PfNgJsaQvEmuTQO-Lc_AY1TSpeI5T6gOLGgSqojCr8uN_7v8ETaV_O5hvwRGELQfJSvr1KNy6-KSgA4BanHoGSv2lxZTU_EdEA0ZY3Iw-BCHQR5ro1rTC5kDmg/s2048/53006139103_d2ae8d35ec_k.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1366" data-original-width="2048" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjuwFV1q6M68_azwVoyMd5NMr4poyjAvOs5G6vInQMVA1BCg9UC4PnwBrq2OyodXHm4PfNgJsaQvEmuTQO-Lc_AY1TSpeI5T6gOLGgSqojCr8uN_7v8ETaV_O5hvwRGELQfJSvr1KNy6-KSgA4BanHoGSv2lxZTU_EdEA0ZY3Iw-BCHQR5ro1rTC5kDmg/w640-h426/53006139103_d2ae8d35ec_k.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>dramaturgia y dirección EU MANZANARES</b></p><p><b>intérpretes ANNA BARRACHINA, PEPO BLASCO, QUERALT CASASAYAS, TAI FATI y JÚLIA TRUYOL.</b></p><p><b>producció SALA BECKETT y GREC FESTIVAL DE BARCELONA 2023</b></p><p><b>duración 1h 45min</b></p><p><b>SALA BECKETT</b></p><br /><br /><b>¡Qué puñetera pasada cuando sales del teatro con una sonrisa en la boca y totalmente sacudida y golpeada por dentro! </b><i>Nessum Dorma</i> es una tragicomedia contemporánea que no puede dejar a nadie indiferente, a no ser, y nunca mejor dicho, que no te corra la sangre por las venas.<div><br />Podría escribir un listado sinfín con todos los adjetivos positivos que encuentre en el diccionario pero creo que bastaría decir que <i>Nessum Dorma</i> me ha maravillado y hacía mucho tiempo que no tenía esta sensación de regalo que como espectadora nos han hecho la compañía. Tengo que decir que ya apuntaba maneras en el ensayo abierto de Factoria Grec donde sólo pudimos ver 3 escenas, y ya entonces afirmé que sería una de las joyitas de esta edición del Grec 2023 y no me equivocaba en absoluto.<div><br />La dramaturgia y dirección de Eu Manzanares te toca, te hace llorar de risa cuando el texto gira hacia un humor con ciertos toques de absurdo, del que sólo puedo decir que nunca unos vengadores me parecieron tan interesantes, y sí creo que los espectadores que no idolatramos a los super héroes amaremos esta versión de carácter más social y transgresora. <br /><br /><b>¡Qué reparto! </b>Ni un pero a su ensamblaje, es como si hubieran nacido para interpretar a estos personajes. <i>Nessum Dorma</i> es una historia de mujeres, que me perdone Pepo Blasco, a medio camino entre el homenage y la venganza. <b>Anna Barrachina, Queralt Casasayas, Tai Fati y Júlia Truyol están sublimes. </b>Tanto cuando te hacen desternillarte de la risa, <b>el <i>tête à tête</i> de Queralt y Júlia es digno de enmarcar </b>como cuando te ponen el corazón en un puño. La historia de la abuela donde <b>Casasayas despliega un enorme y excepcional repertorio dramático que te deja emocionada, sin aliento y petrificada en el asiento sin poder apartar la mirada un segundo de su figura.</b></div><div><br />Sin hacer <i>spoilers</i>, no puedo dejar de mencionar las escenas de meta teatro con telones incluidos, las escenas de autocrítica sobre la función correcta o incorrecta del teatro, las menciones a la censura, tan odiosamente de profunda y triste actualidad, cómo aún hoy y de manera metafórica nos dejamos hacer cosas que nos chupan la sangre, el debate generacional, la lucha de clases...</div><div><br />Salir del teatro con tantas emociones dentro es de las mejores cosas que te pueden pasar, pero también corría por mi cabeza la pregunta de ¿cuántas historias como ésta desconocemos aún porque nadie se ha atrevido a contarlas? <b> <i>Nessum Dorma</i> es de los montajes que se te quedan dentro durante mucho tiempo</b>. Imborrable. Estoy escribiendo estas líneas aún plenamente emocionada. <b>Muchas gracias, Eu por la valentía y por una tarde de teatro que tardaré en olvidar. </b></div></div>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-70874999697561151202023-07-07T13:33:00.000+02:002023-07-07T13:33:00.692+02:00HOLOCAUST<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgX9tQz9P5asIq_SpQOcVKZZoLJNTVfRtcoe8BSxgPMyk55izLmx9iHS5gwITFTpt_AGd-YzhTA3VVWndQTE7neCrkp6hW3SxAVYeJs_c5bj6h1xRuJKf3WlgpaZxyZgCg4EpS_QvjetfzgC8h_GDgHUykK7F5sB-pAFAFR0ds1Iy3VtPP4MiRJDBa0g_Q/s661/008_HOLOCAUST_Imagenes_ob.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="370" data-original-width="661" height="358" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgX9tQz9P5asIq_SpQOcVKZZoLJNTVfRtcoe8BSxgPMyk55izLmx9iHS5gwITFTpt_AGd-YzhTA3VVWndQTE7neCrkp6hW3SxAVYeJs_c5bj6h1xRuJKf3WlgpaZxyZgCg4EpS_QvjetfzgC8h_GDgHUykK7F5sB-pAFAFR0ds1Iy3VtPP4MiRJDBa0g_Q/w640-h358/008_HOLOCAUST_Imagenes_ob.png" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>dramaturgia QUERALT RIERA</b></p><p><b>dirección ÀLEX MAÑAS</b></p><p><b>intérpretes JÚLIA FERRÉ y ENRIC PERA</b></p><p><b>duración 60MIN</b></p><p><b>producción LA BADABADOC y GREC FESTIVAL DE BARCELONA 2023</b></p><p><b>LA BADABADOC</b></p><p><b><br /></b></p><p>La pandemia sigue dejando sus frutos en la dramaturgia catalana. <i>Holocaust</i> de Queralt Riera destila pandemia, guerra, estado de excepción y desde el primer minuto nos recuerda que vemos demasiadas series y que tendemos a repensar una y otra vez el caos y el fin del mundo.</p><p><br /></p><p>Partimos de la premisa de una cita entre dos jóvenes a través de una aplicación que se alarga más de lo esperado porque en la ciudad o en su barrio, no se sabe, se desata un estado de terror. Nos transladamos a 2025, año en que se aprueba una ley mundial, la primera, que permite que todo aquel que lo desee pueda llevar armas, evidentemente cargadas. Queda prohibido salir a la calle, quién lo hace tiene todas las papeletas de ser tiroteado. En el salón del piso de él todo es posible e imaginable.</p><p><br /></p><p><b>La dramaturgia de Queralt Riera tira de lugares comunes, de imaginación, a veces rayando lo naïf, y en algún momento hasta desprende cierto halo de panfleto.</b> Demasiadas consignas en la diana, feminismo, apocalipsis zombie, el amor nos salvará, pesimismo generalizado. Ya lo tienen las temáticas tan extremas que o afinas el tiro o te puede quedar diluido.</p><p><br /></p><p>Sí, que <b>me hubiera gustado desarrollar más el mundo apocalíptico en vez que girará hacia el teatro del absurdo con ciertos toques de esperpento.</b> Creo que el inicio y ciertas partes intermedias debería llevarnos a ese mundo que la serie <i>Utopia</i> o incluso algunos capítulos de la famosísima <i>Black Mirror </i>nos muestran. Definitivamente creo que hubiera tenido más sentido, y nos hubiera sumido más en la angustia que el acercamiento hacia <i>Polònia</i>.</p><p><br /></p><p>Unos jovencísimos actores <b>Júlia Ferré y Enric Pera son el complemento perfecto para un montaje así.</b> más aún cuando el rodaje de las funciones vaya poniendo el ritmo en su sitio, pero <b>las ganas de comerse el mundo y el entusiasmo traspasan más allá de los personajes. </b></p><p><br /></p><p>La dirección de Alex Mañas acelera los momentos cómicos y muestra la intimidad cuando el texto requiere una pausa. El diseño escenográfico del mismo Mañas empequeñece aún más el escenario de La Badabadoc y lo convierte en una pequeña burbuja del mundo exterior. Los espectadores silentes estamos a medio camino entre dejarnos sumergir en el caos o entrar en la intimidad de su burbuja.</p><p><br /></p><p>A la salida de la sala el cielo amenaza tormenta por si la que acabamos de vivir nos ha sabido a poco. <b><i>Holocaust</i> te deja con la sensación de que todo lo que estamos viviendo sólo es el comienzo de algo terriblemente peor y lo malo es que esta vez no se quedará sólo reservado a la ficción.</b></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-58778305078713635962023-07-04T19:25:00.003+02:002023-07-04T19:25:31.320+02:00BÈSTIES<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEix9zWYSlg1Jk6XCTNChjyqL_DupNGcXCs9yyU5XL_TODtHk1wX6bVv330SRpGUlEEyzUgvAl9ISjM8pXf2szZpjM654J4M79Ji8q1L7rPLOHL0uuCknQUGM7dYPrucHTSrt8LHclfrkxU0eh3bsexhTM46Rf6UIfac3MN9bjj5SOsCnQJtfuKJXddf0X8/s4135/BE%CC%80STIES%20INSTAGRAM.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="4135" data-original-width="4134" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEix9zWYSlg1Jk6XCTNChjyqL_DupNGcXCs9yyU5XL_TODtHk1wX6bVv330SRpGUlEEyzUgvAl9ISjM8pXf2szZpjM654J4M79Ji8q1L7rPLOHL0uuCknQUGM7dYPrucHTSrt8LHclfrkxU0eh3bsexhTM46Rf6UIfac3MN9bjj5SOsCnQJtfuKJXddf0X8/w640-h640/BE%CC%80STIES%20INSTAGRAM.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>texto MONICA DOLAN / SIXTO PAX</b></p><p><b>traducción ADRIANA NADAL</b></p><p><b>dirección SIXTO PAZ</b></p><p><b>intérprete MARTA MARCO</b></p><p><b>producción SIXTO PAZ PRODUCCIONS</b></p><p><b>LA MURIEL (GREC 2023)</b></p><p><br /></p><p>Una de las cosas más interesantes del teatro es hacer que te cuestiones ciertas temáticas que quizás por tu día a día o por tu estilo de vida te pasan de refilón. La historia de <i>Bèsties</i> te toca, te causa estupor, te cuestiona <b>qué harías tu si...</b> ¿pero<b> somos capaces de ponernos en el lugar de...?</b></p><p><br /></p><p>Tessa (Marta Marco) es una psicoterapeuta que ha tenido que lidiar con un caso extremo de hipersexualización de una menor, desde los tres años hasta lo que hoy ya se considera adolescencia, 12. Llevando esta historia a mi contexto personal, una milennial, sin hijos y con cuerpo no normativo ponerse en el lugar de una generación que ha crecido con las revistas de moda, con la pornografía, bajo los cánones estéticos marcados por el Photoshop y los filtros de Instagram me resulta difícil a la par que me horroriza.</p><p><br /></p><p>¿Cómo puede ser que una niña de 4 años sea fruto de la cuestión estética y se plantee pasar por el quirófano para llegar a alcanzar su sueño de ser como las figuras femeninas que ve en las revista de moda? ¿Qué tiene que hacer su madre delante de tal encrucijada, plegarse a los deseos de su hija o buscar ayuda profesional? El texto está lleno de interrogantes, algunos con una respuesta difícilmente asumible y que van más allá de la responsabilidad del progenitor de turno, ya que involucran a toda la sociedad.</p><p><br /></p><p>Si bien es cierto que <b>como espectador el texto te violenta a la vez que te interroga sobre tus límites morales y los de la sociedad en su conjunto</b>, pero creo que también tiene partes muy tramposas. Como mujer CIS quizás lo hubiera tenido que dejar pasar, pero en unos días como estos, con una parte de la sociedad que señala tanto a un colectivo, comparar el caso extremo de hipersexualización de esta menor con la problemática trans, me parece totalmente desacertado y hasta un punto insultante. Tampoco encuentro la correlación del caso con les niñes testigos de jehová y las transfusiones de sangre. Es ahí donde el texto chirría un poco y en ciertos momentos te expulsa.</p><p><br /></p><p>Marta Marco dispara las preguntas desde el inicio aunque la historia real te la vaya dando en píldoras, y menos mal porque son más bien disparos y no sabríamos que hacer si de buen principio se revelara la historia completa. <b>Vemos pasar por su mirada un seguido de calma, estupor, incertidumbre, rabia y silencios</b>. La dirección de Pau Roca nos invita a entrar en la historia, a hacernos partícipes, más aún cuando estamos interpelados por la actriz que a menos de un metro nos interroga mientras camina por una improvisada platea. Como público no tenemos voz, callados que no ausentes, observamos y reflexionamos sobre todo aquello a lo que nos vemos interpelados. Hay silencios que afirman más que las propias palabras. <b><i>Bèsties</i> es una obra donde el aliento y la complicidad entre intérprete y espectador es necesaria, somos cómplices y verdugos de nuestra propia pasividad.</b></p><p><br /></p><p>Es mi primera experiencia teatral en La Muriel, un espacio que siempre había visto como una perfecta mini-sala de conciertos pero que para este concepto teatral, de intimidad entre uno o varios actores también es perfecto. Lejos de las cámaras negras, de tarde, con claridad afuera, con una bebida (alcohólica o no) y dispuesta a dejar que te sumerjan en una historia que te atrape, te revuelva y que te haga preguntarte <b>porqué lo estamos haciendo tan mal y si aún llegamos a tiempo para solucionarlo</b>. </p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-73113149290609523032022-10-16T20:02:00.001+02:002022-10-16T20:02:40.227+02:00SILENCIO<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBNmiRUv_RIVLu03V_s5nnAG74TVyEbv_jWaH0xX4VgjGS0Zv52SYrHXdvIWSidRvu_h2aPDL84PQZk-8jy78Rg9oZerWHwb87PrSgzNfYM9-8KlspLLWsIdlNz_QN1NE4AQ0ctmGJCWIW45ZG89KmSDTNVnspTzo7SodNEeuHG_sr4QyuCMw5ANT-/s3150/Foto%205%20de%20l'espectacle%20Silencio.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2598" data-original-width="3150" height="528" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBNmiRUv_RIVLu03V_s5nnAG74TVyEbv_jWaH0xX4VgjGS0Zv52SYrHXdvIWSidRvu_h2aPDL84PQZk-8jy78Rg9oZerWHwb87PrSgzNfYM9-8KlspLLWsIdlNz_QN1NE4AQ0ctmGJCWIW45ZG89KmSDTNVnspTzo7SodNEeuHG_sr4QyuCMw5ANT-/w640-h528/Foto%205%20de%20l'espectacle%20Silencio.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p>dirección JUAN MAYORGA</p><p>intérprete BLANCA PORTILLO</p><p>duración 100min</p><p>producción AVANCE PRODUCCIONES TEATRALES y ENTRECAJAS PRODUCCIONES TEATRALES</p><p>TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA (SALA TALLERS)</p><p><br /></p><p>La premisa de ver el discurso de Mayorga a los <i>señoros</i> (y alguna señora) académicos de la RAE reconozco que tiraría para atrás a más de uno, y quizás a mí la primera. Pero si está protagonizado por Blanca Portillo vas de cabeza y con los ojos cerrados.</p><p><br /></p><p>Con una metateatralidad híper presente durante toda la pieza, <i>Silencio</i> se ríe de todo, de los corsés del lenguaje académico, tan alejado de la realidad de la calle, de los discursos engolados que no los entiende ni quien los escribe, de las puestas en escena que parecen salidas de una película de terror e incluso del protocolo de papel pintado de actos como éste.</p><p><br /></p><p>Es todo un acierto empezar el discurso con una farsa, aunque el <i>gag</i> de la voz engolada se hace ciertamente largo y puede incluso ser molesto hasta que no te sumerges en la mentira y te dejas "mecer" por un sinfín de frases hechas dispuesta a ser petardos en la conciencia. Una vez descubierta y quitada la careta, empieza el recital, la magia, la destreza, la pericia, la asombrosa habilidad de Blanca Portillo de hacernos ver personaje tras personaje sin quitarse el traje ni tan solo despeinarse.</p><p><i><br /></i></p><p><i>Silencio</i> es <b>una clase magistral de interpretación dirigida y protagonizada por Blanca Portillo</b>. Un repaso de guión por algunas de las obras literarias, dramaturgicas y teatrales de la historia que suponen <b>100 minutos de auténtica delicia</b>. Ahora bien, no seré yo quien afirme que estemos ante uno de los mejores textos de Juan Mayorga, porque <i>Silencio </i>cumple más otro papel, el de ser un claro ejemplo de la importancia de elegir bien a la intérprete, porque cuando el texto no es tan brillante, una actriz a la altura de las circunstancias, no sólo lo salva sino que lo eleva al Olimpo de los dioses.</p><p><br /></p><p>Sólo dos semanas de representaciones no son suficientes y más teniendo en cuenta que ya están todas las entradas agotadas. Y aunque algunos miembros de la platea se quejaban a la salida de la fuerte carga intelectual del montaje, quiero pensar que ya no por el lenguaje, del que se ríe, con acierto, la pieza, sino porque hablar de Lorca, Cervantes, Shakespeare, Büchner, Pinter o Dostoievski, entre otros, puede resultar demasiado elevado para algunos.</p><p><br /></p><p>Atronador el aplauso final con toda la platea de la Sala Tallers de pie. Es imposible resumir las emociones contenidas en el silencio de los espectadores (no ha sonado ni un sólo móvil), cómo has estado hipnotizado por las palabras, cómo has reído, asentido y te has sentido parte de una obra que al principio hubieras jurado que te podía quedar lejana. ¡Qué grande es el Silencio y qué maravilloso es compartirlo de nuevo en una platea de teatro!</p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-64964374919741324152022-07-04T13:11:00.004+02:002022-07-04T13:11:50.619+02:00EL BURLADOR DE SEVILLA<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidMkS7KnhzohQLwd8_jtxyW9qd9JRhb4-uAil-XQzwQG6EZ4Nubk0qZA7wCrMOHcHOotV6vglz4xmcqZgZKXj-aE5az034i8H7MnTTdPeDOWZe0mxyCwZzaf_T2_dQHOjLuN-ivfrkReUUUzc79lZVlRriC3uydTDF9kW0pSfY8FxZP2sEALnBFt2Y/s4000/el_burlador_de_sevilla_assaig_5_sergio_parra_1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2667" data-original-width="4000" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidMkS7KnhzohQLwd8_jtxyW9qd9JRhb4-uAil-XQzwQG6EZ4Nubk0qZA7wCrMOHcHOotV6vglz4xmcqZgZKXj-aE5az034i8H7MnTTdPeDOWZe0mxyCwZzaf_T2_dQHOjLuN-ivfrkReUUUzc79lZVlRriC3uydTDF9kW0pSfY8FxZP2sEALnBFt2Y/w640-h426/el_burlador_de_sevilla_assaig_5_sergio_parra_1.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p>versión y dirección XAVIER ALBERTÍ<br />dramaturgia ALBERT ARRIBAS<br />interpretación JONÁS ALONSO, MIQUEL ÁNGEL AMOR, CRISTINA ARIAS, MIKEL AROSTEGUI, RAFA CASTEJÓN, ALBA ENRÍQUEZ, LARA GRUBE, ÁLVARO DE JUAN, ARTURO QUEREJETA, ISABEL RODÉS, DAVID SOTO GIGANTO y JORGE VARANDELA.<br />duración 120 aprox.<br />producción COMPAÑÍA NACIONAL DE TEATRO CLÁSICO y GREC FESTIVAL DE BARCELONA 2022<br />TEATRE GREC</p><p><br /></p><p>El verso es un arma de múltiples filos, y aunque quien dirige la batuta lo domina muy bien, en este caso no ha sonado tan bien como debería. Y aunque, como podría suponerse habitual, no es un problema de pronunciación, porque la Compañía Nacional de Teatro Clásico es una experta en estas lindes. Sino creo que el ritmo le juega a la contra. Le falta rueda, eso de venir a estrenar a Barcelona directamente de la sala de ensayo a un montaje de estas características es cuanto menos peligroso.<br /><br /></p><p>Por otra parte, la adaptación del clásico de <b>Xavier Albertí</b> se queda a medio camino. No ya sólo por el verso, que quizás sea labor imposible reducirlo. También algún que otro toque machista que hoy resuena demasiado antiguo, y que si se quería acercar el clásico Don Juan a los tiempos actuales, que el honor siga residiendo en el sexo o que desposarse o no dependa de una figura masculina es sin duda más que chocante.<br /><br /></p><p>A nivel de interpretación ganan los personajes secundarios que han sabido hacerse con el verso y jugar con él. <b>Mikel Arostegui </b>ha dibujado un Don Juan al que le falta sangre, fuerza, garra, como si fuera suficiente pasearse por el escenario solamente para exhibirse. Para fuerza la que desprende el monólogo de <b>Isabel Rodés</b>, seguramente la mejor de un reparto desafortunadamente bastante irregular.<br /><br /></p><p>La puesta en escena es marca de la casa <b>Max Graenzel</b>, con una estructura giratoria que sirve como centro de toda la acción. La falta de definición también se nota en la iluminación de <b>Juan Gómez-Cornejo</b>, que desaprovecha el espacio y la montaña se queda a oscuras con demasiada facilidad.<br /><br /></p><p>Una inesperada lluvia nos sacó por un momento del ensimismamiento en el que nos había sumido el calor de la excesivamente larga noche. Para clásico, la vuelta a casa, aunque ese argumento mejor lo dejamos para otro día.<br /><br /></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-76375479965369066822022-07-02T19:53:00.000+02:002022-07-02T19:53:13.579+02:00ISADORA A L'ARMARI<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDsuJRbZSjUKnR93UdFZWe4ujhfW_R_0osl3ZPq3xAmp_DC-lVACtQ8D9UG4dsU8aU8Bvck8prH7kTgmf2vNhMdKE1-UXgxaIkBqoc4j6awjjHzYUEjiqFPKEuZsf9dHbWIqEhdyf7f28dA8EGV-qjZKPrxG9qnMQwZ5H_CNHU3dpAZABVkDYsciRe/s1200/isadora-teatre-akademia-04.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="740" data-original-width="1200" height="395" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDsuJRbZSjUKnR93UdFZWe4ujhfW_R_0osl3ZPq3xAmp_DC-lVACtQ8D9UG4dsU8aU8Bvck8prH7kTgmf2vNhMdKE1-UXgxaIkBqoc4j6awjjHzYUEjiqFPKEuZsf9dHbWIqEhdyf7f28dA8EGV-qjZKPrxG9qnMQwZ5H_CNHU3dpAZABVkDYsciRe/w640-h395/isadora-teatre-akademia-04.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p>Dramaturgia y dirección MARC ROSICH<br />Intérpretes ORIOL GUINART y JORDI LLORDELLA<br />duración 75min<br />producción ATRIUM PRODUCCIONS<br />TEATRE AKADÈMIA (GREC 2022)</p><p><br /></p><p>A veces el único reducto de libertad es hacer aquello que nos place cuando nadie nos ve. En soledad, encerrado en su armario, Sebastian puede desarrollar aquello que le ha sido negado y silenciado toda su vida. Su verdadero yo emerge nada más tocar las telas sedosas de los vestidos de mujer que cuidadosamente guarda bajo llave.</p><p><br /></p><p>Marc Rosich ha vuelto a entretejer palabras de amargura con una cierta pátina cómica como ya hiciera años atrás con <i><a href="https://www.butaquesisomnis.com/2016/09/fira-tarrega-sabado-10-de-septiembre-de.html" target="_blank">A mí no me escribió Tennessee Williams</a></i>. Sebastian sueña con un mundo de libertad, un sueño que la pandemia consigue hacer realidad, aunque a veces jugar con los sueños pueda no tener el resultado esperado.</p><p><br /></p><p>Con una dramaturgia delicada en ritmo pero con una lingüística desgarradora que se te clava como un puñal recién afilado, <i>Isadora a l'armari</i> te atrapa y te hace añicos en un mismo plano. Magnífica la puesta en escena, la escenografía de Joana Martí, la hipnótica iluminación de Mattia Russo y un buen gusto de espacio sonoro de Ramon Creus Guiu (Milu) convierten el pequeño escenario del Teatre Akadèmia en un mundo lleno de posibilidades.</p><p><br /></p><p>Sobresaliente, tierno y cautivador <b>Oriol Guinart</b>, en el que seguramente, sea ya uno de los mejores papeles que ha interpretado. Imposible despegar los ojos del escenario en cualquiera de sus dualidades. <b>Jordi Llordella</b> también engatusa al público, sobre todo en su vena más cómica.</p><p><br /></p><p>Más allá del Grec 2022 y de estas cinco funciones en plena semana del Orgullo, esperemos que las puertas del armario de Isadora se sigan abriendo durante muchas noches para satisfacer el placer de muchos más espectadores.</p><p><br /></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-8837560705882768172021-09-27T14:12:00.000+02:002021-09-27T14:12:07.117+02:00SÓLO LLAMÉ PARA DECIRTE QUE TE AMO<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhScT8akV_yboILNXvDJZR06bSKIlOxw_bMAH99BYVaPt50ZhsPfJ1B5NgiKrnU6FLydpMh9UijPOXKPHGZzklaQBTCKgY42CCopcEq1QQ9tfxeF7Y3Zgh6g3BV79zNqguO8FmvpFDIdIQ/s512/solo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="326" data-original-width="512" height="408" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhScT8akV_yboILNXvDJZR06bSKIlOxw_bMAH99BYVaPt50ZhsPfJ1B5NgiKrnU6FLydpMh9UijPOXKPHGZzklaQBTCKgY42CCopcEq1QQ9tfxeF7Y3Zgh6g3BV79zNqguO8FmvpFDIdIQ/w640-h408/solo.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p>dirección y dramaturgia NELSON VALENTE<div>intérpretes MAYRA HOMAR, ROSER BATALLA, JULIA DORTO, LIDE URANGA, GUIDO BOTTO FIORA, GONZALO SÁEZ y JUAN PABLO KEXEL</div><div>duración 1h 20min</div><div>LA VILLARROEL</div><div><br /></div><div>Me han robado el corazón. Un pedacito de él se ha quedado a vivir en ese living room con la familia de Patricia, sí, aunque parezca que viva en un apartamento a medio camino entre el arca de Noé y la casa de los locos, desde fuera no son más que otra familia convencional con sus problemas a cuestas.</div><div><br /></div><div>Patricia tiene instalados en casa, a su hermana, sus dos hijos mellizos, a la novia de uno de ellos y a su madre y no consigue que nadie abandone el barco. Ella como cabeza de familia, y única que aporta dinero y que hace algo con su vida, lucha por dejar el nido vacío, pero es una lucha en vano sobre todo cuando se convive con auténticas garrapatas que lo único que aspiran es a seguir chupando de la teta.</div><div><br /></div><div>Nelson Valente gestiona sublimente lor ritmos de la comedia, dibujando a personajes odiosos pero tiernos a la vez y con los que resulta muy fácil empatizar. <b>Mayra Homar</b> es Patricia, una madre abnegada, cansada hasta decir basta de la vida que le ha tocado vivir y que sólo quiere salir de su burbuja y que la dejen vivir en paz. <b>Roser Batalla,</b> Maricel, su hermana, brillante personaje de mil caras, siempre dispuesta a no aplicarse el mejor consejo que da. Desternillantemente divertida, <b>Lide Uranga,</b> como Toti, la madre de Patricia que a pesar de sus años se niega a seguir los condicionamientos sociales que le corresponde a su edad y nos seduce con un monólogo memorable.</div><div><br /></div><div>Escenario central con público a dos bandas, en escena única sin apenas cambio de luz ni de situación hasta el final de la obra, los espectadores quedamos como ávidos e incansables consumidores de esta historia. La llamada con la que se inicia la obra es la gasolina que la hoguera necesitaba para que la aparente calma diaria mostrara su cara más verdadera.</div><div><br /></div><div>Las mejores interpretaciones siempre son aquellas que no lo parecen, que la naturalidad es tal que no ves al personaje que se encuentra detrás y <i>Solo llamé para decirte que te amo</i> es un máster de este tipo de interpretación. Los actores están sublimes, no hay un pero, ni cambiarías una coma. De esos días que cuando se apagan las luces, te hubieras quedado una vida en ese salón.</div><div><p><br /></p></div>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-13916334052405053262021-09-11T18:36:00.003+02:002021-09-11T18:36:24.073+02:00CÚMUL<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSGfnK-m7oU0grDj4yIB9Xm5MG_Kyr-LO0TmwgreHlLbbtfDSp5QX-z-FfkXSPLinK0tkDiE8P6VuL7oaXtdPgKXtxnyRKsWd6QurrnG5-eiPyLBt2hMHgO71InxpZvYAjK83QqcjEBDE/s1024/FOTO-3-1024x683.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="683" data-original-width="1024" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSGfnK-m7oU0grDj4yIB9Xm5MG_Kyr-LO0TmwgreHlLbbtfDSp5QX-z-FfkXSPLinK0tkDiE8P6VuL7oaXtdPgKXtxnyRKsWd6QurrnG5-eiPyLBt2hMHgO71InxpZvYAjK83QqcjEBDE/w640-h426/FOTO-3-1024x683.jpg" width="640" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">de MARTA GÁLVEZ</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">coreografía AÏDA GUIRRO y MARTA GÁLVEZ</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">con ANNA SERRA, CLARA LLOBET, ARINA LANNOO y MARTA GÁLVEZ</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">duración 45min</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">colaboradores LA CALDERA, SALA HIROSHIMA,SA NAU, MOSTRA INSITU LA VISIVA, CERTAMEN DDANSA (VIC), CENTRE CÍVIC BOCA NORD, CENTRE CÍVIC CAN CLARIANA y FESTIVAL DANSANEU</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">LA BADABADOC</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Todavía hoy se me hace extraño ver danza en una espacio tan pequeño, quizás fue esa curiosidad la que me llamó a ver esta pieza. Con un inesperado inicio, marcado por el audiovisual, un tanto alargado para mi gusto, aunque ya se proyecta cómo será el espectáculo, de ritmo pausado y apto para digestiones lentas. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">El montaje empieza como si de un calentamiento se tratara, muy básico, ocupando un círculo, una y mil repeticiones sin mover los pies del suelo. La estructura básica una y otra vez, se va haciendo cada vez más rápida pero la geometría de los movimientos no cambia. El espectador espera impávido a que se termine el continuo movimiento igualitario que lejos de no transmitir nada remarca la incertidumbre de esperar alguna novedad.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Lo que podíamos calificar como ruptura de la cuarta pared es cuando la pieza se rompe, toma vuelo y nuestros ojos no pueden abarcar el continuo movimiento de las piezas. La Badabadoc deja de ser un escenario fijo y las bailarinas lo ocupan todo, depende de dónde estés sentado te perderás algún momento de movimientos.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><i>Cúmul</i> es una obra de comienzo, de enseñar un primer proyecto profesional, chiquita, que busca sorprender y a la que le falta reposar, disfruta un poco de energía orgánica, desprende demasiado frío de coreografía simplemente marcada pero no interiorizada, y echar a volar con más fuerza más allá del primer esbozo.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><p style="border: 0px; box-sizing: border-box; caret-color: rgb(255, 255, 255); color: white; font-family: "Open Sans", Arial, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px 0px 1em; text-align: center; vertical-align: baseline;">de<span style="border: 0px; box-sizing: border-box; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> </span><span style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-weight: 700; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Marta Gálvez</span></p><p style="border: 0px; box-sizing: border-box; caret-color: rgb(255, 255, 255); color: white; font-family: "Open Sans", Arial, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px 0px 1em; text-align: center; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; box-sizing: border-box; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">coreografia </span><span style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-weight: 700; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Aïda Guirro i Marta Gálve</span>amb <span style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-weight: 700; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Anna Serra, Clara Llobet, Arina Lannoo i Marta Gálvez</span></p></div><br /><p></p><div><p style="border: 0px; box-sizing: border-box; caret-color: rgb(255, 255, 255); color: white; font-family: "Open Sans", Arial, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px 0px 1em; text-align: center; vertical-align: baseline;">de<span style="border: 0px; box-sizing: border-box; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> </span><span style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-weight: 700; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Marta Gálvez</span></p><p style="border: 0px; box-sizing: border-box; caret-color: rgb(255, 255, 255); color: white; font-family: "Open Sans", Arial, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px 0px 1em; text-align: center; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; box-sizing: border-box; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">coreografia </span><span style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-weight: 700; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Aïda Guirro i Marta Gálvez</span></p><p style="border: 0px; box-sizing: border-box; caret-color: rgb(255, 255, 255); color: white; font-family: "Open Sans", Arial, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px 0px 1em; text-align: center; vertical-align: baseline;">amb <span style="border: 0px; box-sizing: border-box; font-weight: 700; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Anna Serra, Clara Llobet, Arina Lannoo i Marta Gálvez</span></p></div>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-49701670154509002132021-09-09T14:33:00.000+02:002021-09-09T14:33:39.927+02:00LA DONA DEL TERCER SEGONA<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHOYmt2pHlrXZlvpCOFpHIBppUW9aov55PTH_kCZDjx31Ta5OCfwqThcF4TA1_H6TUBTzIczN1CtTrxBsvitWHeNWtr4YtyoMQMdx82m6DxgQ7QVfFkWwnPVBaQLHNFDT0C74IpgkdF-4/s2048/341A1109+%25C2%25A9Si%25CC%2581lviaPoch.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1365" data-original-width="2048" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHOYmt2pHlrXZlvpCOFpHIBppUW9aov55PTH_kCZDjx31Ta5OCfwqThcF4TA1_H6TUBTzIczN1CtTrxBsvitWHeNWtr4YtyoMQMdx82m6DxgQ7QVfFkWwnPVBaQLHNFDT0C74IpgkdF-4/w640-h426/341A1109+%25C2%25A9Si%25CC%2581lviaPoch.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><div>texto VICTOR BORRÀS GASCH</div><div>dirección IVAN BENET</div><div>interpretación ÀUREA MÁRQUEZ con la colaboración de SAMUEL MANRIQUE</div><div>duración 70min</div><div>fotografía SILVIA POCH</div><div>producción TEATRE NU</div><div>SALA ATRIUM</div><div><br /></div><div>Creo que no podía haber escogido mejor obra para volver porque la crítica me va a salir sola. <i>La dona del tercer segona</i> es un montaje de los que se te quedan dentro, que empiezan como una anécdota, unos instantes de incredulidad del público que sabe que algo está a punto de estallar pero no sabe por dónde le va a venir la sorpresa.</div><div><br /></div><div>El texto de Víctor Borràs Gasch tiene algo de quirúrgico, una reconstrucción de los hechos desde una aparente simpatía que lleva a empatizar con Raquel, la vecina con una verborrea incoherente por minutos, pero a la que se le ha ido de las manos su vida al intentar esconder un secreto a voces y que llega para saldar cuentas consigo misma y con su comunidad de vecinos.</div><div><br /></div><div>Sensacional y entregada Àurea Márquez que es capaz de masticar un personaje árido, lleno de aristas, capas y que desprende dolor desde la primera coma. Tanto la dirección de Ivan Benet como la escenografía de Claudia Vila y el espacio sonoro de Guillem Llotje nos introducen en la acción a un ritmo lento pero al mismo tiempo sofocante, tanto que llega un punto en el que te gustaría gritar más alto que la propia Raquel.</div><div><br /></div><div>La dirección de Ivan Benet centra su atención en la palabra, en el texto y desnuda la puesta en escena, la caja vacía de la Sala Atrium retumba y se llena de angustia, una excelente metáfora del callejón sin salida en la que encuentra Raquel. Sólo se rompe esa sensación con las proyecciones de vídeo de su hijo, una curiosa mezcla de realidad y ficción, que relaja la tensión y busca romper los estigmas de arrastran las enfermedades mentales consigo.</div><div><br /></div><div><i>La dona del tercer segona</i> nos muestra una verdad de las que tenemos al lado aunque no nos demos cuenta. Un monólogo lleno de matices donde el poder de la escucha es indispensable para que el mensaje llegue, cale y nos haga cuestionarnos el porqué antes de que la verdad ficcionada se convierta en una realidad más que presente. </div><div><br /></div><div><br /></div>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-79848067699449885832021-09-08T17:46:00.000+02:002021-09-08T17:46:09.013+02:00VOLVER<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpsggdzmTtOpp8lX8zLbBac28zGa00nb_Xbj9-0lH5qt9ad5Sos1I3OuwkNytkHaHKOdetVgtAUHOeGP4BHGkeKdhZgi1hQkM386424j3LrQL2H2AF5XE9kF1y0QUbezWqSiotdSKow34/s1920/volver.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1508" data-original-width="1920" height="502" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpsggdzmTtOpp8lX8zLbBac28zGa00nb_Xbj9-0lH5qt9ad5Sos1I3OuwkNytkHaHKOdetVgtAUHOeGP4BHGkeKdhZgi1hQkM386424j3LrQL2H2AF5XE9kF1y0QUbezWqSiotdSKow34/w640-h502/volver.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><span style="font-size: medium;">¡Hola de nuevo!</span></p><p><span style="font-size: medium;"><br /></span></p><p><span style="font-size: medium;">Dicen que septiembre es el mes ideal para iniciar proyectos nuevos o retomar aquellos que reposan en un cajón. Hacía tiempo que quería volver a escribir aquí, aunque no con la misma intensidad que en tiempos pasados. </span></p><p><span style="font-size: medium;"><br /></span></p><p><span style="font-size: medium;">En estos últimos dos años, por diversas circunstancias, he tenido que priorizarme antes de llenar páginas del blog. He ido poco al teatro, pero a la salida, y no por la obra, no me venían las palabras, no me apetecía ponerme horas delante del ordenador, y el tiempo fue pasando, llegó la pandemia que complicó aún más las cosas.</span></p><p><span style="font-size: medium;"><br /></span></p><p><span style="font-size: medium;">Sea como fuere me he decidido a volver, de una manera más pausada y sólo cuando el trabajo pagado me lo permita a compartir mis impresiones teatrales en estas páginas.</span></p><p><span style="font-size: medium;"><br /></span></p><p><span style="font-size: medium;">¡Bienvenidos!</span></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-30076926841572647142020-10-22T19:55:00.003+02:002020-10-22T19:56:49.672+02:00Escena Poblenou resiste contra viento y marea<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjvARGbV_ILV6gtM7-1_ih-PAzEM1oj0h9GXuo3cOW-NZxoA1jKz1suuFrp0jCqUidFSI9xH_ou7rqHjf6qAXfsbQpTNsYV9YEZPQU4um05rmYPI3YV-tfjQUNDsey_YdANwlf9xMz-SA/s1200/banner+poblenou.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="669" data-original-width="1200" height="356" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjvARGbV_ILV6gtM7-1_ih-PAzEM1oj0h9GXuo3cOW-NZxoA1jKz1suuFrp0jCqUidFSI9xH_ou7rqHjf6qAXfsbQpTNsYV9YEZPQU4um05rmYPI3YV-tfjQUNDsey_YdANwlf9xMz-SA/w640-h356/banner+poblenou.png" width="640" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p><p>Este fin de semana se celebra Escena Poblenou, un festival de artes escénicas muy combativo que este año, como todos, tiene que luchar contra viento y marea. Del 22 al 25 de octubre y adaptado a las nuevas restricciones podremos disfrutar de nuevo de artes escénicas combativas y contestararias.</p><p><br /></p><p>La edición número 19 sigue el camino de las anteriores, poniendo el foco en las mujeres, el apoyo a la creación y la reivindicación del espacio público. Tras el éxito del año pasado, la rama de actividades para toda la familia, Valentina, tendrá una segunda edición. Este año, el festival cuenta con más de diez complicidades y colaboraciones con otros festivales y espacios escénicos de barcelona y Cataluña. Además de ayudar en la creación de 12 propuestas escénicas y talleres para jóvenes y vinculados a la educación.</p><p><br /></p><p>El compromiso de Escena Poblenou sigue apostando por la escena presencial, próxima, viva y relacional. Tal y como afirma su directora Ada Vilaró, "nos preguntamos y cuestionamos continuamente las nuevas relaciones entre las normativas y protocoles y las libertades del ser humano en la relación con el otro, con la comunidad, en el espacio público y en el mundo.</p><p><br /></p><blockquote><p>Más que nunca queremos y deseamos una escena donde las artes en vivo sean la primera opción, porque en estos tiempos de incertidumbre, es necesario poner el cuerpo, el corazón y el alma para compartirnos, para encontrarnos y reencontrarnos físicamente con el otro."</p></blockquote><p><br /></p><p>Un hecho insólito en cualquier iniciativa de artes escénicas de este país es que el 80% del festival está dirigido por mujeres. Tanto es así que una de las actividades del festival es <b><i>DONES</i></b>, cuerpo, piel y palabra para reivindicar el papel de las mujeres en las artes vivas y presenciales, con una programación de espectáculos y también espacios de diálogo y reflexión. Tres artistas creadoras, <b>Sílvia Capell</b>, <b>Núria Güell </b>y <b>Lídia Pujol</b> mostrarán su obra que se encuentra en diferentes momentos de creación. <b>Neus Molina</b>, <b>Mireia Sallarés </b>y <b>Marina Garcés</b>, tres mujeres inspiradoras que se mueven entre el periodismo, el arte y la filosofía serán las encargadas de poner las obras en relación y generar, durante o después de cada pieza, pensamiento, preguntas y diálogo con el público.</p><p><br /></p><p>Pero entremos en materia, de toda la programación os voy a dar mis imperdibles:</p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6NSM9U9Ncay6K_jMQObcE18fGyS7T2hVamWh-uPZdMF8tc6mQsiPYNMZ0SAzJtP17er3Y-d13ATvHf_ekMlpThNuujY4QqxKeUcxzLlzwl7m9g7-EPjl6dxbrI-CVPkvySPdL_nxMmZA/s1800/homenaje.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1800" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6NSM9U9Ncay6K_jMQObcE18fGyS7T2hVamWh-uPZdMF8tc6mQsiPYNMZ0SAzJtP17er3Y-d13ATvHf_ekMlpThNuujY4QqxKeUcxzLlzwl7m9g7-EPjl6dxbrI-CVPkvySPdL_nxMmZA/w400-h266/homenaje.jpg" width="400" /></a></div><br /><p><br /></p><p><a href="http://www.escenapoblenou.com/programacio-2020/homenaje/" target="_blank">HOMENAJE</a> - 23 de octubre 19.30h Plaza de Can Framis. El solo de circo de Sílvia Capell con un mástil chino. Homenaje es un momento para compartir, celebrar y vivir. Un momento donde todo se detiene. Una rebelión contra lo establecido.</p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiix6mJFiQ7d7F15wlnJGOJ5_2eXtLg5V-e2hioYfHSVlDKcb5V2BRVWwdkqtoC5gGl-nL-Qk3eSr9lQrbb3db_2ZeB81ky9o8pbescTm3EK19ZAFXkgcrk4w0BhOrCMH3Nlo5ezSxLb2w/s1800/zloty.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1800" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiix6mJFiQ7d7F15wlnJGOJ5_2eXtLg5V-e2hioYfHSVlDKcb5V2BRVWwdkqtoC5gGl-nL-Qk3eSr9lQrbb3db_2ZeB81ky9o8pbescTm3EK19ZAFXkgcrk4w0BhOrCMH3Nlo5ezSxLb2w/w400-h266/zloty.jpg" width="400" /></a></div><p><br /></p><p><b><a href="http://www.escenapoblenou.com/programacio-2020/zloty/" target="_blank">ZLOTY </a></b>- 24 de octubre 18h i 20h Plaza de Can Felipa. El payaso Pau Casals nos presenta un pequeño espacio físico y atemporal donde todo es posible. Una mezcla de las artes de payaso con música en vivo y teatro de gesto.</p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEin5uZhTGYC775PhNjx5jW_UUoqPoDItDcjM-j144YWLpjogF36gkoL8Gz8UoM1q1_Ur9OA6GNoZ3uJj3lCDCd69r0d6omEkPAkg-Yuqs1gMN6Ybnm2wDhyphenhyphen-sAJOTO7uHBbb0YB9gjLp1E/s1800/la+ruta+de+la+palta.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1800" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEin5uZhTGYC775PhNjx5jW_UUoqPoDItDcjM-j144YWLpjogF36gkoL8Gz8UoM1q1_Ur9OA6GNoZ3uJj3lCDCd69r0d6omEkPAkg-Yuqs1gMN6Ybnm2wDhyphenhyphen-sAJOTO7uHBbb0YB9gjLp1E/w400-h266/la+ruta+de+la+palta.jpg" width="400" /></a></div><p><br /></p><p><b><a href="http://www.escenapoblenou.com/programacio-2020/la-ruta-de-la-palta/" target="_blank">LA RUTA DE LA PALTA</a></b> -24 de octubre 20.30h i 25 de octubre 18h Nau Ivanow. Projecte Ingenu forma part de la complicidad del festival con la Nau Ivanow. Palta significa abogado en chileno. La obra nos habla de las nuevas formas de colonización como la salvaje conquista por el aguacate, entre otras nuevas colonizaciones.</p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwTK6gXkoH2_U7K5TVDIun-PiwxfER9PmiZtwD47Ygn65ehw1ofQNZ13zSHGoHcAvgj8R26pFA1iOGWU2pSnsORvuARyFFOGufdnMNyc5W1kWeOndmVSol_7ZDKxefgELHAx0UHs7naOs/s1200/GLORIAS.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="801" data-original-width="1200" height="268" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwTK6gXkoH2_U7K5TVDIun-PiwxfER9PmiZtwD47Ygn65ehw1ofQNZ13zSHGoHcAvgj8R26pFA1iOGWU2pSnsORvuARyFFOGufdnMNyc5W1kWeOndmVSol_7ZDKxefgELHAx0UHs7naOs/w400-h268/GLORIAS.jpg" width="400" /></a></div><p><br /></p><p><a href="http://www.escenapoblenou.com/programacio-2020/el-show-de-las-glorias/" target="_blank"><b>EL SHOW DE LAS GLORIAS CABARETERAS</b></a>. 24 de octubre 21.30h Centre Moral i Cultural de Poblenou. Si no conoces a las Glorias Cabareteras, ya me puedes decir dónde has estado metido en los últimos años. Tal y como tenemos el mundo una sesión asegurada de risas es la mejor medicina. </p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJfbvMT0VmM98iRMFvWzLXdhgceOvI1EssYAm1pUWGpudVYZSPeUcD_DX_0Qjm0QBTdqVWmoD1lyfzH1tPSRMo19M4DEZzRRuBQMK9blEKZjEMsnbdcjV1M59hizWgKyPdV7sj5d8OSbM/s1800/Excalibur.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1201" data-original-width="1800" height="268" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJfbvMT0VmM98iRMFvWzLXdhgceOvI1EssYAm1pUWGpudVYZSPeUcD_DX_0Qjm0QBTdqVWmoD1lyfzH1tPSRMo19M4DEZzRRuBQMK9blEKZjEMsnbdcjV1M59hizWgKyPdV7sj5d8OSbM/w400-h268/Excalibur.jpg" width="400" /></a></div><p><br /></p><p><b><a href="http://www.escenapoblenou.com/programacio-2020/excalibur-i-altres-histories-danimals-morts/" target="_blank">EXCALIBUR i ALTRES HISTÒRIES D'ANIMALS MORTS</a></b>. 25 de octubre 19.30h Centre moral i Cultural de Poblenou. Les costó arrancar pero el boca oreja ha convertido este montaje en uno de los imprescindibles de las últimas dos temporadas. ¿Te imaginas que te entrevistara la oveja Dolly?</p><p><br /></p><p>Puedes consultar toda la programación <a href="http://www.escenapoblenou.com" target="_blank">AQUÍ.</a> </p><p><br /></p><p>¡Nos vemos en Poblenou!</p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-48268505743494744342020-10-20T18:21:00.003+02:002020-10-20T18:27:23.488+02:00PLATEA ABIERTA amb GEMA MORALEDA<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjd8Lz_c9djdyqSV3NeSXWP4twi73SCSpo_F0huwjqq4KdSPSsXy8brULggf7WRjmz_1jxBH7bzMWDFb9kAhHbAyI4WAj45ewl41lMIoHuihmCK9-Kb1hjhzqSCcnaS8sIIJDPCDStbCos/s2048/BANNER+BLOG.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1152" data-original-width="2048" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjd8Lz_c9djdyqSV3NeSXWP4twi73SCSpo_F0huwjqq4KdSPSsXy8brULggf7WRjmz_1jxBH7bzMWDFb9kAhHbAyI4WAj45ewl41lMIoHuihmCK9-Kb1hjhzqSCcnaS8sIIJDPCDStbCos/w640-h360/BANNER+BLOG.png" width="640" /></a></div><br /><p></p><p>Arrel del gag de la passada gala d'Aixeca el Teló on es tornava a posar en solfa la funció del crític teatral que no escrivia en un mitjà mainstream sinó que ho feia des d'un blog, Gema Moraleda va escriure un tuit. Un tuit que m'hagués passat inadvertido sinó haguéssim compartit escenari i mitjà.</p><p><br /></p><p>Aprofitant el tuit, obrim una nova Platea Abierta per parlar de crítica teatral, blogs i la seva gestió i quin paper tenim gairebé una dècada després en l'ecosistema teatral. Podeu consultar el veu blog, <a href="http://somnisdeteatre.com">Somnis de Teatre</a>.</p><p><br /></p><p>El video estarà penjat a l'Instagram de Butaques i Somnis però com no tothom té Instagram, também està penjat al Youtube.</p><p style="text-align: center;"><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="353" src="https://www.youtube.com/embed/L0DuKC9w0uc" width="482" youtube-src-id="L0DuKC9w0uc"></iframe></div><p style="text-align: center;"><br /></p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-15676118717670217372020-09-28T19:30:00.003+02:002020-09-28T19:33:47.879+02:00PLATEA ABIERTA amb CAROLINA LLACHER<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5wtxC7YhyphenhyphenkTV8KCm-Cpit9nB0XHTKhsT2KbhKzm6nuU5q6FAGODp-kUehR03WrGT-CWYvi8LSCDm7Ngu0bXUDcGG9VMWao4j53t424kBaWylLQ7zJ3MaGPvWEjam0Ge70Btt956nbtGk/s2048/Dilluns+28+de+setembre+17h.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1152" data-original-width="2048" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5wtxC7YhyphenhyphenkTV8KCm-Cpit9nB0XHTKhsT2KbhKzm6nuU5q6FAGODp-kUehR03WrGT-CWYvi8LSCDm7Ngu0bXUDcGG9VMWao4j53t424kBaWylLQ7zJ3MaGPvWEjam0Ge70Btt956nbtGk/w640-h360/Dilluns+28+de+setembre+17h.png" width="640" /></a></div><br /><p></p><p>Aquesta tarda he començat una nova aventura amb Butaques i Somnis. M'he tret de sobre la timidesa i m'he posat davant la cámara per engegar la primera PLATEA ABIERTA, un espai on vull xerrar amb diferents persones de l'àmbit de les arts escèniques a través de mitja horeta en Instagram Live.</p><p><br /></p><p>He començat trepitjant terra coneguda amb la Carolina Llacher, dramaturga i directora de P.A.U (Paisatge Als Ulls) que es pot veure fins diumenge 4 d'octubre a la Sala Atrium de Barcelona.</p><p><br /></p><p>En aquesta ocasió hem parlat en català però hi haurà altre capítols que xerrarem amb persones castellano parlants. No vull que la llengua sigui excusa de res com tampoc m'agradaría només parlar de coses que es circunscriguin a Barcelona ciutat. M'agradaria que l'aventura pogués traspassar fronteres. </p><p><br /></p><p>I com que no tothom té Instagram, he penjat el directe al Youtube, perquè pugui estar a l'abast de tothom.</p><p><br /></p><p>Moltes gràcies d'entrada per veure-ho.</p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="342" src="https://www.youtube.com/embed/vcvLVpILvPg" width="482" youtube-src-id="vcvLVpILvPg"></iframe></div>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-30130400105267624492020-09-22T14:00:00.001+02:002020-09-22T14:00:09.718+02:00Exilio a escena<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfLc_9ea5AYd8dw_3vMVEHsoXeSjxyc4ZpzmOQ2E8SGcAPPkRm0SIqzxGcvGpcIrUOsVsZriX8DPYdbsWcIkEaCaBKZ70GwHOokeh7a_64y-LUwmyd68HPuozcfIWFny8O7UjcirMPhU8/s2048/eXILIO+A+ESCENA.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1152" data-original-width="2048" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfLc_9ea5AYd8dw_3vMVEHsoXeSjxyc4ZpzmOQ2E8SGcAPPkRm0SIqzxGcvGpcIrUOsVsZriX8DPYdbsWcIkEaCaBKZ70GwHOokeh7a_64y-LUwmyd68HPuozcfIWFny8O7UjcirMPhU8/w640-h360/eXILIO+A+ESCENA.png" width="640" /></a></div><br /><p></p><p><b>Fotos: Cristina Raso (Winnipeg), Clàudia Portús (El silenci dels telers), Aureli Sendra (Molotov) y Maria Martín Marin & Adrià Losa (P.A.U. Paisatge Als Ulls)</b></p><p>Volvemos al teatro, a llenar las plateas, a llenarnos de historias, a aparcar la realidad que nos quieren vender y ver más allá del maldito virus. Casualidades de la vida o no, este inicio de temporada nos ha traído tres (o cuatro) obras que directa o indirectamente hablan de exilio, ya sea como concepto central o secundario.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-_E6qVYGgMAWpSDN6c5W5WdvY6IHWIeCghFTHlGnZMteXZHb7uj-bPUpt_hZoZTnTac6LUsS6OQcrBqbdKpRRP33KwsOtTRPjowNNi6wsBJsvSFZwq1D4dViXnOUhb65_1__oQtRFs68/s2048/Winnipeg_promo_%25C2%25A9Cristina+Raso.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1363" data-original-width="2048" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-_E6qVYGgMAWpSDN6c5W5WdvY6IHWIeCghFTHlGnZMteXZHb7uj-bPUpt_hZoZTnTac6LUsS6OQcrBqbdKpRRP33KwsOtTRPjowNNi6wsBJsvSFZwq1D4dViXnOUhb65_1__oQtRFs68/w640-h426/Winnipeg_promo_%25C2%25A9Cristina+Raso.jpg" width="640" /></a></div><p><br /></p><p>El Teatre Akadèmia inicia temporada esta semana (23 de septiembre) con <b><a href="https://teatreakademia.art/espectacle/winnipeg-de-grec-a-grec/" target="_blank">Winnipeg</a></b> de <b>Laura Martel</b> que se tenía que haber estrenado en el pasado Grec pero que ya sabemos qué pasó. Pero centrémonos, la obra toma el nombre del barco que fletó Pablo Neruda (cuando era cónsul de Chile en Barcelona) para transportar a más de 2.000 exiliados de la Guerra Civil Española de Francia a Chile para que encontraran una nueva vida. Winnipeg llegó a Valparaíso el 3 de diciembre de 1939.</p><p>Todo un canto a la esperanza y un grito contra el olvido. Esta obra vuelve a dar voz a los exiliados y exiliadas que se hacen llamar "los hijos de Neruda".</p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFuK3vv23zG-JGEGeE7iBxclcGQxH0dkPsAcEfo9MsyLk40tEN3gGZNe_-fxk8HfojDCkZxmeT7ooskvKqFKeYQkdgpeINvWkWhZjGvkdB9YMZ0irgxa2-bz6CV2-fAr0qe1RCgsetBSw/s2048/SilenciTelersCartell_Cla%25CC%2580udia+Portu%25CC%2581s.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1360" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFuK3vv23zG-JGEGeE7iBxclcGQxH0dkPsAcEfo9MsyLk40tEN3gGZNe_-fxk8HfojDCkZxmeT7ooskvKqFKeYQkdgpeINvWkWhZjGvkdB9YMZ0irgxa2-bz6CV2-fAr0qe1RCgsetBSw/w424-h640/SilenciTelersCartell_Cla%25CC%2580udia+Portu%25CC%2581s.jpg" width="424" /></a></div><p><br /></p><p>Del 7 de octubre al 1 de noviembre en El Maldà se podrá ver <a href="https://elmalda.cat/el-silenci-dels-telers/" target="_blank"><b>El Silenci dels Telers</b></a>, una idea original muy personal de la actriz <b>Maria Casellas</b> (hija y nieta de mujeres que trabajaron en las colonias textiles), que además también la interpreta juntamente con <b>Andrea Portella</b>. Nos trasladamos a las colonias textiles que comenzaron a florecer a finales del siglo XIX de la mano de Pilar y Carme que a modo de maestras de ceremonia nos harán un tour por cómo era la vida a las colonias. Aunque nos narrarán sus pequeñas historias, la Historia con mayúscula será un gran telón de fondo. La/s mujer/mujeres fueron las protagonistas de este trabajo en las colonias, y como acostumbra a pasar, su voz es silenciada y olvidada. </p><p>A veces no hace faltar moverse del lugar donde uno está para que te exilien. El Silenci dels Telers representa ese exilio silencioso de las voces olvidadas, normalmente femeninas, que los de siempre pretendieron y aún pretenden tapar, apagar y censurar. <b>Anna Maria Ricart </b>firma la dramaturgia inspirada en el libro homónimo de <b>Assumpta Montellà</b> y <b>Ferran Utzet</b> dirige el espectáculo.</p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFQO9Cwkrp1_siy8wZOW41GHNdb_40DHDF6qm1gjiLCXdlU37Ji_7GwHsZdRNWjBBml5yWkN5QHyrA5mtE4Tj7fadcmAm5K2uhCNZU4lN2OeycAPza2NdFgLnwK7ogQvR26_wO495FP-I/s870/molotov.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="580" data-original-width="870" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFQO9Cwkrp1_siy8wZOW41GHNdb_40DHDF6qm1gjiLCXdlU37Ji_7GwHsZdRNWjBBml5yWkN5QHyrA5mtE4Tj7fadcmAm5K2uhCNZU4lN2OeycAPza2NdFgLnwK7ogQvR26_wO495FP-I/w640-h426/molotov.jpg" width="640" /></a></div><br /><p><br /></p><p>Salimos de Barcelona y ponemos rumbo al Teatre Aurora de Igualada, donde <b>Joan Valentí </b>y <b>David Pintó </b>recatarán de la memoria a Cipriano Martos, un militante antifranquista que murió en 1973 en <a href="https://www.teatreaurora.cat/ca/programacio/c/1075-molotov.html" target="_blank"><b>Molotov</b></a>. Fue detenido por repartir octavillas en la fábrica Punto Blanco de Igualada. La causa oficial de la muerte va ser la ingesta de un cóctel molotov tras declarar en la caserna de la guardia civil de Reus. Su muerte coincidió con la de Puig Antich y las autoridades de la época consiguieron tapar un caso con otro.</p><p>Como era habitual en estos casos, su familia no tuvo conocimiento ni de su detención ni del interrogatorio y una vez muerto no se les permitió ver el cuerpo ni darle sepultura y fue "enterrado" en una fosa común del cementerio de Reus. Su hermano, Antonio Martos, ha interpuesto una querella en 2014 por el asesinato que está en manos de un juez argentino que investiga casos de crímenes del franquismo. </p><p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlQ7jozp-u6keP-EgRzMMdHjbXeY6F9-bItQIuj36x2jx9jRroMADTO_0yEa6KEhpldCw8XPIqX4O6A4Z0zooXlPykr_zZQoNku5mUNUYarMZ2r5njkMJCPRVYledDvVpGRzPaBvNCVX8/s768/PAU6-768x512.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="512" data-original-width="768" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlQ7jozp-u6keP-EgRzMMdHjbXeY6F9-bItQIuj36x2jx9jRroMADTO_0yEa6KEhpldCw8XPIqX4O6A4Z0zooXlPykr_zZQoNku5mUNUYarMZ2r5njkMJCPRVYledDvVpGRzPaBvNCVX8/w640-h426/PAU6-768x512.jpg" width="640" /></a></div><br /><p><br /></p><p>Y por último hablamos de exilio desde un punto de vista lejano a la memoria histórica española sino como el exilio de aquellos que tienen que abandonar su tierra ya sea por hambre, por la guerra, porque quieren pensar que existe un futuro mejor. Un espectáculo de <b>Carolina Llacher</b> que <a href="https://butaquesisomnis.blogspot.com/2019/11/pau-paisatges-als-ulls.html" target="_blank">tuve la oportunidad de ver la temporada pasada</a> y que gracias a la Sala Atrium está teniendo una segunda oportunidad de conquistar más almas como la mía. P.A.U. (Paisatge Als Ulls) nos explica historias verídicas contadas por sus propios protagonistas, pero que como ellos aún hay millones que se dejan la vida todos los días en el mar, huyendo y buscando aquello que no tienen. El exilio para ellos es la única salida y la puerta a un mundo nuevo donde no todo será como pensaban.</p><p><a href="http://teatrium.cat/sala-atrium/ca/2020/08/26/p-a-u-paisatges-als-ulls/" target="_blank"><b>P.A.U (Paisatge Als Ulls)</b></a> quiere quitarnos la venda de los ojos, todos los prejuicios que nos quieren vender sobre la inmigración y humanizar las escalofriantes cifras. Un espectáculo que te toca el alma y se te queda dentro.</p><p>¡Nos vemos en las plateas!</p>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2015001893805747253.post-1214948611459518132020-07-30T18:13:00.003+02:002020-07-30T18:27:44.481+02:00PODCASTS DE TEATRO<br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSahgv7D7R_6u4SGy1P1npbQUvp5QC6BAseiIgpq7cQ41ccNk75aFMtbA6k-NT9CGwEmZX8J_PMJIALllAM5X6n5jzh1X8y3o7JdD7ISh6wPg5dEGCTB9dlmg49n7OFu_HDQKvIz46Q0E/s1080/PODCAST.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="1080" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSahgv7D7R_6u4SGy1P1npbQUvp5QC6BAseiIgpq7cQ41ccNk75aFMtbA6k-NT9CGwEmZX8J_PMJIALllAM5X6n5jzh1X8y3o7JdD7ISh6wPg5dEGCTB9dlmg49n7OFu_HDQKvIz46Q0E/w400-h400/PODCAST.png" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Aunque se me haga extraño volver al blog, tenía ganas de recuperar un poco la normalidad. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Además de los servicios de video en streaming, uno de los contenidos más consumidos durante este confinamiento en todo el mundo han sido los podcasts.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">El pasado mes de octubre una servidora se lanzó a la piscina, al comprobar que sobre teatro había pocas referencias tanto en castellano como en catalán. Hoy hay más variedad, aunque está costando que el formato despegue en este ámbito. Por eso, me gustaría destacar algunas de las nuevas incorporaciones, y que puede ayudar a sobrevenir este verano tan raro.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b>LA TABERNA DEL CAPITANO.</b> Un proyecto de Felipe Cabezas de la Sala Fénix donde según nos indica su sinopsis vamos a tener a disfrutar de textos teatrales, pero también de otros géneros literarios como la poesía. Un espacio donde las LETRAS son las protagonistas.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://open.spotify.com/show/4iAdCqoc79RxnnWsRwOeiB?si=mHEMYtfZQeWG-sZa8HBaEA">Escúchalo AQUÍ</a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b>EL ZOO DE VIDRE.</b> Andreu Gomila es la voz escénica de la revista Temps de les Arts. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://open.spotify.com/show/3OAcrBTep1UeT6K3dyknc2?si=9SvMnZq6QDW9xNmR6mcazQ">Escúchalo AQUÍ</a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b>TEATROS DEL AIRE.</b> Un podcast que recupera grandes clásicos del teatro que fueron grabados en la segunda mitad del siglo XX.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://open.spotify.com/show/2XNP5zt1SAXquNR5Fw2Ex1?si=J1xkuN07QyebibH-93FTHQ">Escúchalos AQUÍ</a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">En septiembre volverá el podcast de <a href="https://open.spotify.com/show/25vZKJ6SVphjLUHbZmgey8?si=7C2YHm__TF-m2srZ_C7XWQ">Butaques i Somnis</a>, con más contenido. Y espero que alguien más de suba al carro y aumentemos poco a poco la familia de podcast de teatro catalanes y/o españoles.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">PS: Si conocéis alguno más, lo podéis dejar en comentarios e iré actualizando la entrada.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div>Elisa Díezhttp://www.blogger.com/profile/14590985965692705557noreply@blogger.com0